新型コロナウイルス予防のためアメリカでは外出禁止令が発動されている州もあり、不要不急の外出は控えるように呼びかけられています。

ニューヨークでは企業の出勤停止、また22日からは外出禁止が始まるため、ますます自宅で過ごす時間が増えます。

自宅待機や自宅勤務で人々が家で過ごす時間が増えている昨今、Instagramが「Stay Home」（自宅待機）というストーリー機能を公開しました。

目次

• 1. 友人の家での過ごし方を閲覧できる「Stay Home」
• 2. 群集心理で新型コロナウイルスへの警戒心を高めることが狙い
• 3. 他のアプリも新型コロナ対策を追加している

1. 友人の家での過ごし方を閲覧できる「Stay Home」

インスタグラムでストーリーを投稿する際に「Stay Home」のステッカーを貼ると、もれなく「Stay Home」というストーリーに追加されます。

Instagramアプリのトップ画面に表示されている「Stay Home」ストーリーには自分がフォローしている人が「Stay Home」ステッカーを付けて投稿したストーリーを閲覧することができるため、友人がどのように家で過ごしているのかを見ることができます。

日々、新型コロナウイルスに関する不安や、外に出られないストレスが募る中、他の人の家での過ごし方から新しい家での楽しみ方を知ることができます。

この機能はいつまで有効かはまだ発表されていませんが、外出禁止令が解除されるまでは続く可能性があります。

InstagramではこれまでLGBTQにちなんだ虹色のステッカーや、インターネット上でのいじめを抑止するための「Create Don’t Hate」など、時事性のあるステッカーを複数リリースしてきました。

先週は、この新型コロナウイルスの爆発的な流行の対処に追われる医療関係者を激励するためのステッカー「Thanks to Health Heroes」というステッカーをリリースしたばかりでした。

しかし、今回の「Stay Home」ステッカーは過去のそれとは違い、プラットフォームのUIの一部として機能しています。アプリを開いたトップ画面のストーリーリストの先頭に固定表示されており、アプリの中でもっとも目立つ位置に表示されているのです。

▼「Stay Home」ストーリーに投稿されたストーリー例：

自宅の庭でバーベキューを楽しむ様子や、家でエクササイズをしている様子、スキンケアルーティンの紹介など、想い想いの家での過ごし方を紹介しています。

2. 群集心理で新型コロナウイルスへの警戒心を高めることが狙い

今回の「Stay Home」機能の追加には、新型コロナウイルスに対しての警戒心を高める狙いがある、という見解が多いです。

アメリカで新型コロナウイルスの感染者が発覚されてからまだ間も無いですが、感染者数は日ごとに倍増しています。しかし、人々の警戒レベルはバラバラで、不要な外出をしたり不特定多数との接触を行なっている人もいることが問題視されています。

今回の機能で、「自宅待機」の様子をキュレーション表示することで、群集心理が働き、状況の深刻さを浸透させることができるのでは、といわれています。

3. 他のアプリも新型コロナ対策を追加している

新型コロナウイルスの深刻化を受けて、様々なアプリが迅速に対応を公開しています。

例えばライドシェアアプリのUBERは、不要な外出は控えるように注意文を掲示しています（下記の画像参照）。

また、UBERに加えて、同じくライドシェアアプリのLyftも、他人との接触機会を増やしてしまう相乗り機能の利用を停止しています。

位置情報サービスSwarmは、店舗などにチェックインをすると、通常はコインを取得できるところ、現状はコインはもらえず、「Stay at home!（家に居ろ！）」というメッセージが表示されるように変更されています。

（画像：ツイッター）

今後、新型コロナウイルスの対策が長期化し、この機能がアップデートされる可能性があるので、今後もInstagramの動きに注目し、ニューヨークより最新情報をお届けします。

目次

• 1. ホームページ vs ソーシャルメディア
• 2. スクロールでドラマのストーリーを予想させるアカウントで口コミが爆発。「The OA」
• 3. ハロウィンのキャンペーン用にインスタアカウントを22個開設！「TARGET」
• 4. 小規模ビジネスにおけるインスタグラム初期運用例
• • 4-1. フレキシブルなコンテンツでファンを獲得した、プレミアムスニーカーブランド「GREATS」
  • 4-2. UGC型コンテンツで認知度をあげた時計ブランド「CLUSE」
• 5. ホームページをインスタグラムで代用するメリット
• • 5-1. すでに多くのユーザーがプラットフォームに存在している
  • 5-2. 技術者いらずでコスト削減
  • 5-3. ソーシャルカスタマーサポートでロイヤリティ向上
• 6. まとめ

1. ホームページ vs ソーシャルメディア

こんにちは。NY情報局のYUKAKOです。

皆さんはインターネット上で新しい情報をどのように得ますか？Googleで検索したり、SNSで発見したりと様々な情報収集手段があります。

情報収集のツールとしてソーシャルメディアの存在感が強まる昨今、ホームページの存在意義が見直されています。これをWebsite vs Social Media論争と海外では呼んだりもするほどです。

ホームページを作る主なメリットは、商品や会社に対する安心感をお客様に与えられることです。お客様はホームページが見れることを期待していることが多く、ホームページのない会社や商品は少し不安に感じてしまいます。

しかし、ホームページの大きなデメリットとして、制作に時間とお金のコストがかかることです。

そのため、特に小規模なビジネスにおいて、「ローンチ時にはホームページではなくインスタグラムのアカウントを開設」することがトレンドになりつつあります。その場合、ある程度のファンと余裕が生まれてきたら満を持してホームページを開設します。

また、キャンペーン時に特設サイトを設けず、ランディングページ代わりのインスタグラムアカウントを新規開設する事例もあります。

今回は、海外のアカウント事例と、サイトをインスタグラムで代用するメリットをご紹介します。

2. スクロールでドラマのストーリーを予想させるアカウントで口コミが爆発。「The OA」

2016年に公開されたNETFLIXオリジナルドラマの「The OA」が、ドラマ公開前にリリースしたインスタグラムのアカウントが話題になりました。

ドラマの予告動画がYouTubeに公開されると同時にリリースされたこのインスタグラムアカウントでは、グリッド分割された投稿をスクロールダウンしていくと物語の大きな流れがわかり、また各投稿にはドラマの謎を解くヒントが隠されているというものです。

このドラマ公開時にはドラマのホームページはなく、YouTubeのトレーラー動画の公開、トレーラー動画を告知するツイッターアカウント、またドラマのヒントを得られるインスタグラムアカウントのみでプロモーションを行いました。

にも関わらずドラマ公開前から大きな口コミと話題を生みました。

このアカウントがローンチされてたった一ヶ月でインスタグラムのインプレッション数は2億4千万回以上まで伸び、他のSNS（フェイスブックとツイッター）も合わせると合計22億ものインプレッションを達成しました。インスタグラムのUIだからこそ実現できたローンチキャンペーンでした。

ちなみに、このアカウントはスクロールすることで物語の大枠を捉えられるように設計されたアカウントのため、更新を前提としていませんでした。シーズン２が公開された現在、当アカウントからはシーズン１のローンチキャンペーンの投稿は消されて、シーズン２のみに関する投稿になっております。当キャンペーンの全容はこちらでご覧いただけます。

3. ハロウィンのキャンペーン用にインスタアカウントを22個開設！「TARGET」

以前の記事でも紹介しましたが、米大型スーパーの「TARGET（ターゲット）」はランディングページは設けずインスタグラム上のみで完結させる、ハロウィンキャンペーンを実施しました。当キャンペーンは、TARGETで入手可能な材料を用いたハロウィン装飾の作り方や、お菓子のレシピなどを紹介しています。

作り方やレシピを紹介する専用のインスタグラムアカウントを個々に開設することで、ユーザーがインスタグラムを離脱することなくシームレスに情報を得ることができます。

当キャンペーンで「TARGET」が開設した新規インスタグラムアカウントは22個。１つアカウントで１つのレシピ・作り方を紹介しています。こちらのアカウントは現在でもご覧いただけます。

（例：https://www.instagram.com/_treat_11/）

また、このキャンペーンの面白い点は、一切ウェブサイトへの誘導をしていない点です。

特設サイトを設けていないことはもちろんですが、TARGETのホームページへの誘導もしていません。

「アカウントに登場する材料は全てTARGETで購入可能であることが伝わることで来店可能性が高まる」とTARGET担当者は述べています。（Business Insider)

4. 小規模ビジネスにおけるインスタグラム初期運用例

次に、ウェブサイトを作らず、インスタグラムをホームページがわりとして自社ブランディングをしファンを増やしたアカウントを紹介します。小規模ビジネスにおいては、コストのかかるホームページを開設するよりインスタグラムの運用を通してブランドを成長させることがあります。

4-1. フレキシブルなコンテンツでファンを獲得した、プレミアムスニーカーブランド「GREATS」

GREATSというスニーカーメーカーは当時インスタグラムでのみプロモーション・販売を行い、今ではフォロワー数を約16万人まで伸ばしました。

GREATSの投稿のユニークな点は、スニーカーに関わらず、インスタグラムのトレンドに合わせてコンテンツを変えていったことです。インスタグラムで人気のコンテンツといえば、グルメやファッション、また著名人の名言などもよく登場します。

そこでGREATSのアカウントでは、スタッフが好きなハンバーガーやドーナツの写真を投稿したり、ブランド名でもある「GREAT」という言葉が用いられている有名なスピーチなど、スニーカーに関係のない投稿もすることで「#Greatbrand」への共感・親しみやすさとファンを増やしていきました。

（↑GREATSスタッフオススメのドーナツについての投稿）

（↑「GREAT」という言葉が登場するマーチンルーサーキングジュニア氏の名言）

4-2. UGC型コンテンツで認知度をあげた時計ブランド「CLUSE」

時計ブランドの「CLUSE」は UGC戦略でフォロワー数を増やしました。

UGCとは、「User Generated Contents(ユーザー生成コンテンツ)」の略称です。

CLUSEのアカウントでは、ユーザーが投稿した写真の再利用を中心に自社のインスタグラムを伸ばし、今では約90万人のフォロワーがいます。

CLUSEの時計に関する投稿を常にウォッチし、発見すると投稿者にコンタクトを取り、直接コンテンツ利用の許可を取っていたそうです。またリポストされたユーザーはロイヤルカスタマーになる可能性が高く、口コミが広がりやすくなります。これを毎日行うことで、徐々に、CLUSEのハッシュタグの認知度は上がりました。

結果、CLUSEは19,000件のUGCコンテンツ（写真や動画）が集まり、購入CVは19%増加しました。

（出典：https://hi.photoslurp.com/case-studies/cluse/）

5. ホームページをインスタグラムで代用するメリット

インスタグラムのアカウントは「無料」で作成できるということはもちろんですが、インスタグラムでローンチさせるメリットはたくさんあります。

5-1. すでに多くのユーザーがプラットフォームに存在している

世界で月間10億人以上もの人が使う巨大プラットフォームのインスタグラムだからこそ、ホームページよりも早く、多くの方の目にしてもらうチャンスがあります。

5-2. 技術者いらずでコスト削減

インスタグラムのアカウント開設には専門的な技術者は必要ありません。新しく人を採用する必要なくページを作ることができます。

5-3. ソーシャルカスタマーサポートでロイヤリティ向上

ある調査によると、SNS上の問い合わせの約80%が未回答のまま放置されているそうです。また、SNS上で返答がない場合、88%の人が購入をあきらめ、30%の人が競合の製品へ移ってしまうそうです。

その逆で、約65%の人がSNS上で運営から返答をもらえるとその商品や会社に対する愛着が増す、という結果も出ています。

また別の調査では、SNS上で返答を得られた方は20%~40%も高い金額の買い物をする傾向にあるそうです。

そのためビジネスにおいて、SNS上でのカスタマーサポート（コメントへの返信やダイレクトメッセージへの返答）が重要視されています。

6. まとめ

このように、インスタグラムだからこそ生まれる話題性やユーザーとの距離感の近いコミュニケーションなど、ウェブサイトにはないメリットがあります。

またインスタグラム上でショッピングが完結するようになれば、ますますインスタグラムで代用されるケースが増えるかもしれませんね。

もうすぐでハロウィンですね! 皆さんは、秋といえば何を思い浮かべますか? 「食欲の秋」「読書の秋」「スポーツの秋」「芸術の秋」「行楽の秋」に関連して、思い浮かべるものがたくさんあるかと思います。

ここアメリカでは、秋といえば何を思い浮かべると思いますか? アメリカでは、皆口を揃えて「パンプキンスパイス」と言うでしょう。
近年、アメリカではパンプキンスパイスを始めとするパンプキン関連市場が大変賑わっていて、昨年の2018年には$600ミリオン(約600億円)以上もの市場規模に到達したといわれています! パンプキン関連の商品は食べ物や飲み物だけに止まらず、キャンドル、シャンプー、フェイスマスク、ボディークリームなどフレーバーや香料をつけることのできるものなら何でも!

更に、パンプキンスパイスの少し茶色がかかったオレンジ色も「インスタ映え!」ということで、パンプキンスパイスはインスタ上でも秋になると頻繁に目にします。。
そんなアメリカで大賑わいのパンプキン商戦を一部お見せするとともに、パンプキンスパイス・パンプキンのインスタグラムの盛り上げ方をご紹介したいと思います。

目次

• 1.秋限定のパンプキンスパイス商品は売り切れ続出！
• 2.インスタグラムではパンプキンスパイスのハッシュタグは200万件以上！
• 3.一種の強いコミュニティー化
• 4.インスタ映えするパンプキンスパイスメイクにヘアも!?
• 5.アメリカ大人気スーパーTrader Joe’sだけでもこんなに!
• 6.まとめ

1.秋限定のパンプキンスパイス商品は売り切れ続出！

アメリカでは秋の定番である「パンプキンスパイス」。日本ではあまり馴染みがないかと思います。
パンプキンスパイスとは、11月の秋の感謝祭・サンクスギビングに食べることの多いパンプキンパイに使用されているシナモン、ナツメグ、ジンジャー、クローヴ、オールスパイスなどのスパイスブレンドのこと。甘みと苦味にほんのりスパイスが効いていて、好き嫌いがはっきり分かれる味ですが、何とも言えない癖になる秋の味覚としてこよなく愛されています。

このパンプキンスパイスを始めとするパンプキン商戦の発端は、2003年よりスターバックスで発売された秋限定のパンプキンスパイスラテ(PSLと略されることが多い)だといわれています。アメリカでのパンプキンスパイスラテ愛が年々強くなるに伴い、$600ミリオン以上もの市場規模を考慮してスターバックスは例年よりも1週間早めの8月末から発売を開始。

そして、スターバックスと対抗するかのようにDunkin'(ダンキンドーナツ)は、更に数日早く発売すると共にシナモンシュガーパンプキンラテの新商品も発売。
あまりの需要の高さに発売日が早まり、パンプキンスパイスラテはホットで飲むものというイメージが強かったですが、徐々にアイスで飲むパンプキンスパイスラテも定着しつつあります。

(出典: https://www.instagram.com/p/B3Cvkygn3lh/)

他にも、NY発のグリークヨーグルトメーカーChobaniからはパンプキンスパイスピューレ入りのヨーグルトが発売されたり、薬局CVSからはパンプキンスパイス風味ののど飴が発売されたりとアメリカのパンプキン商戦には年々どんどん拍車が掛かっています。中でも今年一番話題となったのは、加工肉のSPAMよりパンプキンスパイススパムの発売です。発売が告知された当初は「少々行き過ぎでは?」と思った方も多かったですが、そんなご意見も無視したかのように7時間で完売してしまいました!

(出典: https://www.spam.com)

2.インスタグラムではパンプキンスパイスのハッシュタグは200万件以上！

味や香りだけでなく、茶が少しかかった明るいオレンジ色も秋を連想させ、インスタ映えするパンプキンスパイス。
そんな万能なパンプキンスパイスを始めとするパンプキントレンドは、インスタグラムでも大盛り上がりです。まずはパンプキンスパイス関連のハッシュタグから盛り上がり具合をお見せしましょう。

(出典: https://www.instagram.com/explore/tags/pumpkinspice/)

#pumpkinspice (パンプキンスパイス)のハッシュタグだけでも200万件以上の投稿!　これはどれくらいすごいのかというと、他のアメリカの秋の味覚アップルスパイスやアップルサイダーと比較しても…

(上出典: https://www.instagram.com/explore/tags/applespice/)
(下出典: https://www.instagram.com/explore/tags/applecider/)

#applespiceは1万6千4百投稿以上、#appleciderは49万3千投稿以上。#pumpkinspiceのハッシュタグを使った投稿数が遥かに上回っています。

他にもパンプキンスパイス・パンプキン関連で人気なハッシュタグは、

#pumpkinspiceandeverythingnice (パンプキンスパイスと素敵なもの全て)

(出典:https://www.instagram.com/explore/tags/pumpkinspiceandeverythingnice/)

この”pumpkin spice and everything nice” という表現は韻を踏んでいることもあり、キャッチコピーとしてもよく使われる表現です。パンプキンスパイスがナイスな物代表というのがよくわかる表現・ハッシュタグです。

#pumpkinspiceseason (パンプキンスパイスの季節)

(出典: https://www.instagram.com/explore/tags/pumpkinspiceseason/)

秋になるとインスタグラムでは、”It’s finally pumpkin spice season!”(やっとパンプキンスパイスの季節ですね!)とキャプションに書く人が多いことからも#pumpkinspiceseasonのハッシュタグがよく使われます。

#pumpkinlove (パンプキン大好き・パンプキンラブ)

(出典: https://www.instagram.com/explore/tags/pumpkinlove/)

こちらのハッシュタグからは、アメリカの人たちがどれだけパンプキンを愛してやまないかがわかりますね。

#pumpkinspiceeverything (全部パンプキンスパイス)

(出典: https://www.instagram.com/explore/tags/pumpkinspiceeverything/)

そして、こちらのハッシュタグは始めにお見せしたパンプキン商戦の凄さを一言で表しているハッシュタグ。22万8千以上もの投稿があります。

3.一種の強いコミュニティー化

冒頭でパンプキン商戦の火付け役は、スターバックスのパンプキンスパイスラテ(略:PSL)だというお話をしました。
実は、あまりの人気ぶりに2015年にスターバックスがアカウント運用をしているパンプキンスパイスラテのオフィシャルアカウント(@therealpsl)ができたのです! このアカウントの驚くべきところは、投稿そのものは2017年10月が最後なのに、2019年10月現在も@therealpslのアカウントをタグ付けされている投稿が止まないのです。

もはやパンプキンスパイス好きは、インスタグラム上で一種の強いコミュニティーが確立されているのを感じます。

(出典: https://www.instagram.com/therealpsl/)

(出典: https://www.instagram.com/therealpsl/tagged/)

4.インスタ映えするパンプキンスパイスメイクにヘアも!?

冒頭でも、パンプキン商戦は食べ物だけに治まらず、キャンドル、シャンプー、フェイスマスクやボディークリームなどフレーバーや香料をつけられるありとあらゆるものがパンプキンスパイス・パンプキン化しているという話をしました。
他にもインスタグラムを始めとするSNS上でパンプキンスパイス・パンプキン化しているトレンドが。
それは、SNSでファッションや美容コンテンツが多いことから、パンプキンスパイスを思わせるようなメイクやヘアカラーまで浮上。

パンプキンスパイスメイク

(上出典:https://www.youtube.com/results?search_query=pumpkin+spice+makeup+)
(下出典: https://www.instagram.com/explore/tags/pumpkinspicemakeup/)

パンプキンスパイスヘアー

(出典: https://www.instagram.com/explore/tags/pumpkinspicehair/

5.アメリカ大人気スーパーTrader Joe’sだけでもこんなに!

ここまで話題性と売上をもたらしてくれるパンプキン商戦。ブランドの認知度や話題性を高めるのに、期間限定のパンプキン系商品を発売することが定着されつつあります。
そんなパンプキンスパイスラテから派生したパンプキン関連商品をお見せしたいと思います。「これは美味しそう! 」と思うものから眉間にしわを寄せたくなるような話題性のあるものまで!

アメリカ大人気スーパーTrader Joe’s内だけでもどれだけのパンプキン関連商品があるのかを見ていきましょう。

まずは入り口に本物のパンプキン。

そして、次に目に入ったのは山積みになっているオーガニックパンプキンピューレの缶詰。
パンプキンパイにはもちろん、スープやパン、そしてスムージーにも使えるんだとか…。

パンプキンスパイスのクッキーとパンプキンクリームのオレオ型クッキー。

パンプキンシリアル。

パンプキンアイスクリーム。

パンプキンスパイスコーヒー。
パンプキンスパイスラテがあるので、これは何となく味を想像することができます。

パンプキンワッフル。残り少なかったので、人気だというのがうかがえます。

パンプキンベーグル。

パンプキンバター。コーヒーに混ぜても美味しいらしいです…。

パンプキンスパイスアーモンドミルク。残り最後の2本だったので、こちらも人気の様子。

パンプキンビールまで!
左はパンプキンパイスパイス・ジンジャーブリュー。右はパンプキンエール。

そして、飲食物に止まらず…。

パンプキンスパイスフェイスマスクや

パンプキンボディーバターまで!
実は、以前トレーダージョーズを訪れた際にはあった商品だったのですが、もう売り切れに。調べたところ転売サイトなどに倍以上の価格で売られていました。
(出典: https://www.totalbeauty.com/content/slideshows/best-trader-joes-beauty-products-180803/page7)

また、秋の味覚を大切なペットと共有したいという人には

パンプキン風味のドッグフードまで! スパイスは入っていないので安心ですね。

6.まとめ

日本でも秋の味覚はたくさんあり、例えば期間限定でさつまいも風味のお菓子が発売され、楽しみにしているという人は多いかと思います。
しかし、アメリカのパンプキンスパイス商戦のレベルの高さを見ていくと、国全体のありとあらゆるメーカーが旬の食べ物にここまでの熱い思いをもってビジネスチャンスのために商品開発がされているのを目撃すると、季節の味覚を利用したマーケティングに更なる可能性を感じます。

また、今回のパンプキン商戦の驚くべきところは、食品というジャンルも超えている点です。そして、秋の味覚がここまでインスタグラムを盛り上げて、更なるトレンドを作り上げたり、強いコミュニティーを作り出していることです。

今後は、年々加速している秋のパンプキン商戦もインスタグラムでの盛り上がりを利用した更にパワーアップしたものとなるでしょう。

こんにちは。NY情報局のMELIAです！
先日、世界4大ファッションウィークの一つ、ニューヨークファッションウィークで日本人メイクアップアーティストKento Utsuboが手がけるアパレルブランド「kentina」初のファッションショーが行われました。

メイクアップアーティストとしてアパレルブランドを立ち上げるのは世界初の挑戦。

「メイクアップアーティストにとって新しいキャリアアップのカタチ」、「ニューヨークでショーをする上でのマーケティング戦略」についてkentinaのデザイナーのKento Utsuboさんにインタビューをしました。
今回、kentinaがファッションショーを開催するにあたり、テテマーチNY情報局がマーケティング面でサポートしました。

メイクアップアーティストがアパレルブランドを立ち上げるという挑戦

（Photo by @naoyasu_mera_photography）

「kentina」のデザイナーであるKento Utsubo氏。彼は、2013年に渡米して以来、ニューヨークでフリーのメイクアップアーティストとしてVOGUE magazineやV magazineなどの世界的有名雑誌を手がけました。そして今年、メイクアップアーティストとしては業界で初めての試みとなる、アパレルブランドを立ち上げました。
現在もメイクアップアーティストとして活動しつつ、同時に「kentina」のデザイナーとしてメイクアップアーティストの新しいキャリア形成に挑戦しています。
そして2019年9月、ニューヨークファッションウィークの時期に、「kentina」初のファッションショーを開催し、来場者は200名を超える大成功を収めました。

岡山デニムを使用した「kentina」というブランド

（Photo by @naoyasu_mera_photography）

「kentina」はメイクアップアーティストであるKento Utsuboが「全ての人がありのままの自分を表現することを受け入れる多様性のある街」ニューヨークでの８年間のアーティスト活動で培った世界観をデザインしたブランドです。素材は岡山デニムを使用し、ラフに自由に自分を表現できる”普通”のスタイルをデザインします。

ニューヨークでブランドを立ち上げる挑戦の背景

（Photo by @hayato_photo_diary）

—-ニューヨークで初めてのショーを開催することは大変だったと思いますがショーをしようと思ったきっかけを教えてください。

Kento：
スポンサー企業様から「kentina」へ出資いただいたお金の使い道を考えた時に、まずは無名ブランドでもインパクトのあることをしたいと考えました。
また「kentina」というブランドは、様々な”挑戦”の場にしたいと考える中で、世界的に有名なニューヨークファッションウィークで思い切って単独ファッションショーを開催し、そこに初期投資をすることがブランド立ち上げの成功の道だと思い、決断しました。
ニューヨークコレクションって純粋にすごいじゃないですか。
お金をかけるならここしかないなと思いました。
スポンサー企業の方も、僕の挑戦を応援してくれて、「どんな化学反応が起きるか実験的に始めてみよう！」と前向きに後押ししていただいたことも大きいです。

「型にはまらない」からこそニューヨークは挑戦しやすい

—-岡山デニムは日本でもかなり有名ですが、日本ではなくあえてニューヨークで始めたのはなぜですか？

Kento：
ニューヨークの、「型にはまらない自由な文化」でこそ、新しい挑戦が受け入れられると考えたからです。

僕はメイクアップアーティストとして活動する上で常に「型にはまらない」スタンスを意識しています。
そのスタンスは服作りにおいても大事にしたいと考え、挑戦に寛容なニューヨークでスタートをしたいと思いました。

実は、ニューヨークに岡山デニムを使うブランドはあります。しかし、ニューヨークで岡山デニムをオートクチュールとして扱うブランドがなかったので、それを世界の中心であるニューヨークで試してみたいと思いました。

（Photo  by @kohei1002）

—-とはいえ、新しいブランドを日本ではなくニューヨークでスタートすることって勇気がいると思うのですが、どうですか？

Kento：
難しいことを考えすぎて動き出せない人が多いんだと思います。
でも、ニューヨークに住んだことがある人ならわかると思いますが、ニューヨークは一歩を踏み出してみると意外とうまくいく環境です。

重要なのはチャンスを選べるかどうか、だと考えます。ニューヨークはチャンスがたくさん転がっている環境ですが、どれにでも乗っかってしまっては本当に大事なことが抜けてしまいがちです。

—-思い切ってニューヨークでスタートしたからこその反響はありましたか？

Kento：
ニューヨーク内での反響が大きいです。毎日、インスタグラムなどでモデルや雑誌関係者からコラボレーションの相談の連絡が届いています。
またスタイリストからリースの相談もきているので、今後「kentina」のコレクションが様々な雑誌で起用されるのが楽しみです。

実は、日本では「型破り」な僕のメイクは時折批判されることもありました。
それを踏まえると、今回の「kentina」も色々な面で「ルール無視」の自由な発想でショーを開催した部分があるので、日本でやっていたら賛否両論あったかもしれません。

初のファッションショーをニューヨークでやったからこそ受け入れられている印象が強いです。

（Photo by @bodycook）

ニューヨークでショーを成功させるためのマーケティング施策

—-立ち上げたばかりのブランドのため、まずは認知度を上げる上でどのような工夫をされましたか？

Kento：
InstagramとFacebookはかなり使いました。この２つのSNSをメインにストリートスナップをポストし、口コミを広げることを意識しました。
特に、kentinaのインスタグラムのストーリーズで、フォトグラファーやモデルを募集し、ほぼ毎週ストリートスナップ撮影を行いました。

インスタグラムで「更新性」と「話題性」を維持することを意識した企画です。
新規ブランドのため写真素材が少ないので、ストリートスナップを行うことで写真素材を増やすことができ、また、協力してくれたフォトグラファーやモデルの方をタグ付けしておくことで、彼ら/彼女らのフォロワーにも「kentina」を知っていただく機会が増えます。

デニムさえあれば、どこでも撮影できるので、僕が不在でもメンバーがニューヨークの街へ繰り出したくさん撮影会をしてくれていたのでインスタグラムは毎日活発でした。

ファッションショーが終わった今でも、スナップ企画は続けています。インスタグラムは継続してフォロワーさんにブランド情報を届けることが大事なので、今後も色々なインフルエンサーを巻き込んでいこうと考えています。

あとは、僕自身のメイクアップアーティストとしてのキャリアとネットワークを活かして、モデルやメイクアップアーティスト、デザイナーなどにDMなどで直接宣伝もしました。とにかく「kentina」を知ってもらえるように頑張りました。

—-他にマーケティング面で気をつけたことはありますか？

Kento：
PRはとても大変でした。
今回、テテマーチのYUKAKOさんにご協力いただきPR・マーケティングをしましたが、結果は200名を超えるゲストの方がショーへご来場いただき、満員御礼となりました。
ニューヨークの、特にファッション業界においてイベントをやる際は、「歩留まりがとても低いこと」に注意しなければいけません。
通常、15%~20%程度しかないのです。
今回は、来場者目標が200名以上だったため、参加表明を1000件以上集めておく必要がありました。PRチームで協力して、招待メールや、SNSでの宣伝、また口コミ活動をした結果、kentinaのショーの来場率は30%でした。
平均値より高く着地した背景は、SNSなどでの口コミ宣伝に注力していたことが大きいと思います。

なぜ、この業界における来場率が低いのかというと、一つはニューヨークファッションウィーク期間中は競争率が高いことが挙げられます。毎日様々な場所で様々な規模のファッションショーが行われており、メディア関係者は毎日複数の招待メールを受け取ります。そんな中で知名度の低いブランドのファッションショーは、スルーされるか、「とりあえず申し込み」しておく場合が多いです。そのため申し込みが増えても実際の来場者数は15%~20%になるのです。

（左からKento Utsubo, テテマーチNY情報局のYUKAKO, メイクアシスタントのJuna）

—-最後に、今後の展開についてお聞かせください。

Kento：
今回のファッションショーが成功したことで、いいスタートが切れたと思います。
業界関係者から一定の注目を集めることができたし、メンバーも集まりました。
今後はセレブリティなどにもアプローチをかけていきもっと話題を生んでいきたいです。
常に「おもしろいことするなー」っと驚かせられるブランドになっていけば嬉しいです。
僕にとっても、関わってくれてる人にとっても「挑戦」できる場所にして行きたいので、また次の挑戦を計画しています。
具体的には来年2月のファッションウィークシーズンに向けてサプライズを企画しているので楽しみにしていてください！

（Photo by @davidgannonphotography）

今回、”kentina”デザイナーのKentoさんにインタビュー、そして実際にショーにも携わってわかったことは、型破りなことをすることで道がひらけたり可能性がニューヨークにはたくさんあるということです。

メイクアップアップアーティストからアパレルブランドのデザイナーになるという珍しい経歴のKentoさんですが、今後もさらに日本人や日本の企業がニューヨークでチャレンジしていけるようになればと感じました。

メイクアップ：Juna Uehara @okigaljuju 

そこで今回は、海外で化粧品やコスメブランドをインフルエンサーがどんな「曜日×ハッシュタグ」を使って、化粧品やコスメが好きな人と繋がっているのか、また「曜日×ハッシュタグ」から見えるSNSマーケティングの戦略についてご紹介したいと思います。

月曜日: #MaleGroomingMonday (男性身繕い月曜日)
かの超世界的有名な歌姫、リアーナがプロデュースしたメイクアップブランド「Fenty Beauty by Rihanna」。
ファンデーションのカラーバリエーションが50色もあり、宣伝用のモデルも様々な人種のモデルや肌に大きな傷のある人を起用し、「全ての人のためのコスメ」をモットーとしています。
そして、「全ての人」とは男性も含み、化粧品は女性だけのものという常識を破るごとく、月曜日に不定期で#MaleGroomingMondayのハッシュタグを使い、男性のインフルエンサーがFenty Beautyの化粧品を使った身繕いの手順を紹介するストーリーや写真を投稿しています。
常識を破りつつ、MakeupではなくGroomingという言葉を使って、男女共に抵抗がないように配慮が感じられるハッシュタグです。

（出典：https://www.instagram.com/p/B0PKaN_Be0M/）

火曜日: #TextureTuesday (質感・手触り火曜日)
化粧品やコスメでやはり大事なのは質感。
ニューヨークを拠点としているK(韓国)ビューティーEコマースサイト・SOKO GLAMのキューレーターであるシャーロット・チョーがプロデュースしたスキンケアブランド「Then I Met You」は、効能と質感の良さを売りにしているクレンジングバームとクレンジングゲルのみを販売。

（出典：https://www.instagram.com/thenimetyou/）

容器のスカイブルーとバームのマリーゴールド色の組み合わせが、インスタ映えすると大人気。
商品の売りである質感に関する投稿を#TextureTuesdayのハッシュタグと共にほぼ毎週火曜日投稿しています。

（出典：https://www.instagram.com/p/B0Q-Yx1HzI1/）

商品が2つのみなので投稿内容に限りがありそうですが、商品の色であるスカイブルーとマリーゴールドが特徴という強みを活かし、商品とは無関係の似た色のものを使用して#TextureTuesdayの動画を投稿することで、スカイブルーとマリーゴールドを見れば、「Then I Met You」を連想させてくれるのです。

（出典：https://www.instagram.com/p/Bzt4QV4geEL/）

金曜日: #FormulaFriday (方式・お決まりのやり方金曜日)
京都の舞妓さんの肌の美しさにインスピレーションを受けて誕生した、アメリカ発J(日本)ビューティーブランドのTatchaは、主にスキンケアコスメを販売。徐々にアメリカで人気上昇中のJビューティーですが、まだまだJビューティーに関する知名度の低さや知識少なさから、毎週金曜日にインスタグラムのストーリーに#FormulaFridayのハッシュタグを使って、Tatchaのスキンケア商品でスキンケアルーティーンを紹介しています。

（出典：https://www.instagram.com/p/BsiykngFFVN/）

金曜日: #FullFaceFriday(フルメイク金曜日) 略して#FFF
カナダ出身のアラナ・ダヴィソンは、スキンケアやメイク動画を投稿するビューティー・ファッション系インフルエンサー。元M・A・C Cosmeticsの美容部員だったということもあり、美の知識に関してファンから絶大な人気と信頼を誇るアラナ・ダヴィソンは、毎週金曜日に#FullFaceFridayを略して#FFFのハッシュタグを使って、フルメイク動画を投稿。アラナ・ダヴィソンの#FFFの動画を見たく、金曜日になるのが待ち遠しいフォロワーが約616Kも!

（出典：https://www.youtube.com/watch?v=IsJurJs5zTg）

日曜日: #SelfcareSunday (セルフケア日曜日)
#SelfcareSundayは、スキンケアだけでなく、新しい一週間に備えて日曜日の過ごし方やメンタルを整えるという意味で多方面で使えるハッシュタグとして、非常に人気です。日曜日になると、スキンケアブランドの投稿やインフルエンサーのスキンケアルーティーンのストーリーや動画を見ることができると期待している人は多いです!

日本で大人気のニューヨーク生まれのスキンケアブランドKIEHL’Sもよく#SelfcareSundayのハッシュタグを使って日曜日に投稿しています。
(出典1:https://www.instagram.com/p/Bz5lTagDMy3/)
(出典2: https://www.instagram.com/p/B0Lm2XijwpE/)

日曜日: #ShelfieSunday (棚日曜日)
こちらも日曜日によく使われる大人気のハッシュタグ。#ShelfieSundayはもともと#SelfieSunday(自撮り日曜日)から派生したハッシュタグで、読書家インフルエンサーたちが自分たちの本棚(Shelf)の写真を#ShelfieSundayのハッシュタグを使って投稿しだしたところから始まったトレンドでした。
今では、化粧品・コスメをたくさん持っているインフルエンサーやインフルエンサーを目指している人たちが、化粧品・コスメを色別やテーマ別でずらりと並べた棚の写真を#ShelfieSundayのハッシュタグと共に日曜日に投稿します。その写真にタグ付けされたブランドは、リシェアすることが多いので、自分の知名度を上げてもらう為にこの#ShelfieSundayを使っている次世代インフルエンサーも少なくないです。

(出典: https://www.instagram.com/p/Byf0Xt_HWgk/)

プライド月間だった6月は虹色の#ShelfieSundayが多く見られました

(出典: https://www.instagram.com/p/ByxZ_dgnprE/)

余談ではありますが、最近では@dirtyboysgetclean や @bunnybunnme のように顔はあまり出さない#Shelfie系インフルエンサーも増えてきています。

〜番外編・月〜
曜日×ハッシュタグだけでなく、月×ハッシュタグも定着しつつあります。

5月: #EVERYDAYMAY (毎日5月)
最近、ユーチューバの中にはサービス精神が旺盛で、一ヶ月間毎日ビデオをアップするユーチューバーが多くいます。先ほど金曜日の#FullFaceFridayで紹介したアラナ・ダヴィソンは、Everyday (毎日)と語呂のいいMay (5月)に、#EverydayMayのハッシュタグを使って動画を毎日アップしています。

(出典: https://www.youtube.com/watch?v=hhfHT-iNd_o) 

12月: #LANMAS (ランマス)
12月といえば、クリスマス。ユーチューバーたちは12月になると必ずと言って良いほど実施するのが、12月1日からクリスマスまでの24〜25日間、毎日ビデオをアップする #VlogMas (ブログマス)です。Vlogとはビデオ(video)とブログ(blog)を掛け合わせた言葉です。そのVlogとクリスマスの語末を掛け合わせ #VlogMas。
ユーチューバーたちからフォロワーたちへのプレゼントという訳ですが、溢れんばかりのユーチューバーたちが #VlogMasのハッシュタグを使っているので、せっかく発信したビデオも埋もれてしまう可能性が高くなってしまいます。
そこで、先ほどご紹介したアラナ・ダヴィソンは、自分の名前のアラナの語末と組み合わせて #LANMAS という独自のハッシュタグをつくり、ビデオとインフルエンサーとしての存在が埋もれないようにしています。少々無理矢理だと思ってしまう方もいるかと思いますが、アラナ・ダヴィソンのファン・フォロワーなら何のことなのかわかるハッシュタグとして定着しています。

(出典: https://www.youtube.com/watch?v=3mlHrsl7RnY)

美容・コスメ業界向けハッシュタグがない曜日の場合は?
ここでは紹介し切れない、多くの曜日にちなんだ美容・コスメ系のハッシュタグがありますが、逆に美容・コスメ系のハッシュタグがまだ存在していない曜日もあります。そういう場合、美容ブランドやインフルエンサーたちは、既に存在する曜日のハッシュタグをうまく利用して関連付けています。
例えば、水曜日には#WellnessWednesday (運動水曜日) というハッシュタグがよく使われます。美容ブランドやインフルエンサーたちはどうやって、このハッシュタグを使って商品を紹介するのかと言うと、「運動をした後はシャワーを浴びますよね? シャワーを浴びた後は、スキンケアをしてお肌をしっかり保湿。運動をして汗をしっかり流した日のスキンケアは、普段のスキンケアとは違う」ということで、#WellnessWednesdayならではのスキンケアグッズや手順を紹介しています。

まとめ
いかがでしたか?
このように、海外のインスタグラムを始めとするSNS界では写真や動画のコンテンツ以外に、どれだけ真似して使いたくなるハッシュタグを生み出し使うかも重要であり、ハッシュタグの存在を侮ることはできません。
海外では、「曜日×ハッシュタグ」はブランドやインフルエンサーだけが使うものではなく、フォロワーたちも積極的に使い、リシェアしてもらうことでインスタグラム界やSNSマーケティングが活発化します。
また、インスタグラムらしいお洒落なコミュニティー・グループ化が可能なハッシュタグで、「〇〇曜日になったらこういう投稿が見れる」という楽しみをフォロワーたちに提供できます。そしてユーチューバーの場合、「〇〇曜日と〇〇曜日にいつも動画を更新しています」と言っても、なかなか視聴者の方に覚えてもらえませんが、「曜日×ハッシュタグ」という方法で更新日を紹介することで、覚えてもらいやすくなります。
「〇〇好きな人と繋がりたい」というハッシュタグではなく、「曜日×ハッシュタグ」を使って同じ趣味を持つ人と繋がってみませんか?

近年SNSで目にする1分お料理動画の流行や、簡単・時短レシピの紹介アカウントの急増の後押しもあり、インスタグラムでレシピを紹介するアカウントをフォローしている人も少なくないはず。しかし、SNSなどネットでレシピを検索するとき、文字情報が多かったり写真が小さかったり、いまいち過程をイメージするのが難しかったりしますよね。
また、同じ料理でも材料や手順が人によって異なるため、比較するために別のページをいったりきたりした経験はないでしょうか？

従来では、投稿のキャプションの中にレシピを入れたり、リンクを貼ったりするのが主流でしたが、最近レシピをシェアしている料理家たちの中で人気なのが、Link in Profileというインスタグラム専用のアプリ。料理の出来上がり画像を一覧表示するため、一目で気になる画像を確認でき、画像をタップするだけで直接レシピページに移動できるサービスです。

（左：インスタグラムのプロフィールページに”Link in Profile”のリンクを貼っている画像。）
（中：リンクから遷移した”Link in Profile”のページ。リンク付きのインスタグラム投稿が一覧できる。）
（右：”Link in Profile”ページの写真をタップして写真に設定されたレシピ詳細ページへ遷移。）

(出典：https://www.instagram.com/thebakefeed/?hl=ja）

Link in Profileにインスタグラムアカウントで登録した後に発行されるリンクをプロフィールに貼ると、作成した自分のLink in Profileのページに移動します。そこからインスタグラムに掲載している写真が閲覧でき、気になった写真をタップすると、そのままレシピ詳細ページに移動ができます。

従来では、インスタグラムの投稿をタップして、キャプションにあるリンクを辿る方法と、プロフィールにあるリンクから移動する方法がありましたが、Link in Profileの機能により移動ステップが省けて、直接インスタグラムの投稿から別のウェブページに移動することができるようになりました。
また、キャプションの範囲ではレシピの内容も必要最低限になりがちですが、すぐにウェブページに移動できることで、レシピの詳細を丁寧に、写真つきで紹介することもできます。

（キャプションでのレシピ紹介だと、情報だけが羅列されてしまう）
Link in Profileは、レシピだけではなく自身のブログやショッピングサイトなど、設定したサイトに直接移動することもできます。

Link in Profileの設定方法
Link in Profileのサイトから登録すると、以下のようなURLが作成されます。
https://linkinprofile.com/★★★
※★★★のところはインスタグラムの自分のアカウント名になっています。

インスタグラムの自分のアカウントにある「プロフィールを編集」というところをタップし、「ウェブサイト」とあるところに作成されたLink in Profileのリンクをコピペします。

移動するリンクの設定方法
インスタグラムに投稿する際に、キャプションのところに移動するリンクを貼り付けるだけで設定完了です。

すると、投稿写真がリンクと共にLink in Profileページで認識され、Link in Profileの写真をタップするだけで自動的にそのレシピページに直接移動することができます。

（Link in Profileでインスタグラムの写真が表示され、タップすると直接右のレシピに移動）

キャプションにリンクを表記したくない場合は？
投稿のキャプションにリンクを表記したくない場合は、Link in Profileのサイトにあるダッシュボードに移動先リンクを貼り付けることもできます。
ダッシュボードの「Links」を開くと、インスタグラムと連携しており、既にインスタグラムに投稿されている写真のリストが用意されています。再度同じ写真を投稿する必要がないので、便利で嬉しい機能ですね。投稿写真の下にある「Tap to add a link」をタップすると、それぞれ移動したいリンクとタイトル、ディスクリプション（内容）を書き込むボックスが出てきます。更新したら保存して完了。これでキャプションにリンクを表記しなくても、Link In Profileにインスタグラムの投稿写真とサイトのリンクをちゃんと連携させることができます。

プロフィールの中にあるリンクをタップすると、Link in Profileのページに移動でき、それらの写真から直接サイトにアクセスできるようになります。

Link in Profileの閲覧数も確認可能
Link in Profileのダッシュボードにある「Stats」のタブには、日/週/月ごとに閲覧数が表される機能もあり、どのぐらい閲覧・利用されているかがグラフで確認できます。

料理が苦手な人や料理が好きな人にも役立つレシピを紹介するインスタグラムの投稿。しかし、複数のECサイトやSNSを行ったり来たりして、結局疲れちゃう人も多いかと思います。そんな中、写真から一目でレシピの確認を可能にしたアプリ、Link in Profile。
Link in Profileは月額9.99USドル、年間契約で99.00USドルのアプリですが、最初に30日無料お試し期間を提供しています。この機会に試してみてはいかがでしょうか？

それぞれの投稿で移動するリンクを設定することができるので、レシピ以外にも、自身が紹介するトレーニング動画や、DIYのクラフト系ハウツー動画のリンクに設定している人もいます。

https://www.instagram.com/healthwarrior/

https://www.instagram.com/therealbluprint/

まとめ：Link in Profileを使うことのメリット
近年インスタグラムで増えてきたレシピ紹介やハウツー、お店情報などの投稿。私自身、これまで多数のお気に入りアカウントをフォローし、インスタグラムに散在する情報を求めてページを往復していたことがあります。今回ご紹介したLink in Profileは、インスタグラムのキャプションの限界・短所に着目し、限られたキャプション範囲だけに留まらず、投稿画像から素早く詳細情報にアクセスできることを実現しました。
今回紹介している料理のレシピやハウツーだけでなく、ショッピングやYouTubeと連動させて動画の紹介など、多岐にわたる利用方法が期待されますね！

目次

• 1.ニューヨークで人気沸騰中の“インスタ映え”レイアウトのカフェとは？
• 2.どんな“インスタ映え”の商品を販売しているのか？
• 3.日米の“インスタ映え”カフェの違いとは？
• 4.まとめ

1.ニューヨークで人気沸騰中の“インスタ映え”レイアウトのカフェとは？

Supermoon Bakehouse

まず、一つ目にご紹介したいのがベーカリーカフェ“Supermoon Bakehouse”
(https://www.supermoonbakehouse.com)です。外から店内を見るとまず目に入るのは一見シューズボックスの様に見えるホログラムのボックス。実は、お持ち帰り用のボックスです！6つ買うと無料で付いてきますが、6つ以下だと一箱5ドルです。商品の陳列の仕方もテーブルに直に置き、従来のベーカリーとは違って商品を1点ずつお見せするという斬新なものでした。

大半のお客さんが写真を撮るためにこのお店に来たという程、多くの人が店内で写真を撮っていました。

ここはクロワッサンとドーナツをメインに販売しているカフェで、見た目もインパクト大のカラフルな商品が並んでいます。今ニューヨークで大人気の抹茶味もあり、今回私は店員さんも人気でお薦めされていた抹茶とブルーベリーのクロワッサンをお持ち帰りしました。

このボックスを持って歩くだけで、多くの人に「そのボックスなに？」「どこのお店？」と聞かれました。誰もこのボックスの中にまさかクロワッサンが入っているなど想像もしていなかった様で驚いていました。ボックスだけでもかなりの宣伝効果だと感じました。

Cha Cha Matcha
次にご紹介したいのは、全てがピンクと抹茶色の組み合わせで南国の雰囲気の”Cha Cha Matcha”(https://chachamatcha.com)です。

ここのメニューは抹茶を使ったものばかり！ミルクの種類もたくさんあるのがアメリカならではです。ソイミルク、ココナッツミルク、アーモンドミルク、マカダミアナッツミルク、珍しいのがヘンプミルク。ヘンプミルクとは、麻の実を砕いてミルク状にしたもので、植物性のミルクです。欧米では、ヘルシー志向やヴィーガンの女性から人気のミルクです。

”Cha Cha Matcha”のお客さんは女性が多く、ヘルシー志向の人が多い印象でした。

ホームページでは実際に、”Cha Cha Matcha ”のラテ（いわゆる抹茶ミルク）の作り方もホームページに動画と写真で掲載されていて、抹茶に特化していることをしっかり宣伝しています。店頭でも、実際にお客さんの目の前でお茶をたててラテを作ります。

(出典：https://chachamatcha.com/pages/about-us）

店内は写真が可愛く撮れる、いわゆる“インスタ映えスポット”がたくさんあります。店内のテーブル、ストロー、紙ナプキンは全てテーマカラーのピンクと抹茶グリーンに統一されており、南国と日本をミックスした様な絵が壁には飾られていて、店内のどこで撮影しても”インスタ映え”するように工夫されています。

お店の前で立ち止まる人もかなり多く、店内だけでなくお店の外から見てもいかに“インスタ映え”なお店に見えるかが重要です。

2.どんな“インスタ映え”の商品を販売しているのか？

まず、どのお店においても言えることは見た目がとにかくインパクトのあるものを販売しています。例えば、カラフルな色使い、面白い組み合わせのフレーバー、ニューヨークでは見た目が可愛い、おしゃれを重視するお店が多いです。味はもちろんですが、まずは見た目！というのがニューヨークらしいですね。

例えば,”Cha Cha Matcha”では、抹茶レモネード、抹茶とラベンダーのドリンクなど見た目もカラフルで可愛いドリンクを販売しています。抹茶とラベンダーなどありそうでなかった組み合わせや今まで考えられなかった組み合わせのものは、思わず「インスタグラムに載せたい」思う様なカラフルで可愛い見た目です。

（出典：https://www.instagram.com/chachamatcha/）

（出典：https://www.instagram.com/FLOURSHOP/）

（出典：https://www.instagram.com/sweetmomentnyc/）

この様に、お客さんが“インスタ映え”な写真を撮り、お店をタグ付けしていくことで、さらに宣伝効果を生んでいます。

3.日米の“インスタ映え”カフェの違いとは?

（出典：https://www.instagram.com/avocadoappetit/）

この写真はニューヨークのアボカド専門店”Avocado Appétit”です。
店内に緑もあり壁にはアボカドのアートが施されていて、“インスタ映え”
カフェとして人気を集めています。

日米の “インスタ映え”カフェの一番大きな違いは、アメリカのお店はとてもカラフルでインテリアのこだわりが強く、アート、ファッションを意識しているお店が多いこと。特に、街中にアートが溢れているニューヨークではカフェでもアートを感じることができます。

そして、アイデアが斬新で見たことない様な店内インテリアや、思わず写真を撮りたくなってしまうそんな空間を店内に作っているのが、ニューヨークの”インスタ映え”カフェです。

逆に日本のアボカド専門店”アボカフェ(avocafe)”とも比較してみました。

（出典：https://www.instagram.com/avocafe/）

こちらのお店のインスタグラムでは、店内のレイアウトを載せている写真がほとんどなく、商品をメインに載せています。
上記の写真は入り口の看板の写真です。一目でアボカド専門店だとわかりますが、店内レイアウトはニューヨークのアボカド専門店のAvocado Appétitと比べると、ニューヨークの方がアートや”インスタ映え”を意識している印象です。

日本の“インスタ映え”カフェも、アメリカのように店内インテリアを意識したお店もかなり増えてきました。

アメリカのカフェが日本に上陸し、人気となっているカフェもたくさんありますが、日本では”インスタ映え”カフェというと、店内インテリアよりも食べ物の写真がインスタグラムに投稿される傾向が強いことがわかりました。

ハッシュタグ機能を使い、日本語で“インスタ映えカフェ”と検索するとたくさん出てきますが、多くの写真が商品メインで“インスタ映え”な店内で撮られている写真はアメリカに比べ少ないです。
つまり、まだまだ日本には、食べ物のみならず店内インテリアまで“インスタ映え”するカフェ自体が少ないのです。

まとめ

日米のインスタ映えカフェの違いにも少し触れましたが、アメリカでは他のお店といかに差別化をはかるか、インパクトのある店内レイアウトや商品を販売しお店の存在を覚えてもらうか、“インスタ映え”スポットをいかに店内に設けるかも重要視されています。

日本も今後は、日本ならではのアメリカ人が思いつかないような、お店が増えることを期待しています。

「レギンス一枚ばき」とはデニムやパンツを履くようにレギンスを重ね着としてではなく一枚で履くことです。日本での「レギンス一枚ばき」に対する一般的な反応は『お尻と足のラインがはっきり出ているけどそれで街を歩くものなの？』『上からスカートやショートパンツを重ね着しないの？』というような批判的なものが多いです。レギンス一枚ばきで街を歩いていると「え？」と思う方が多いのが、日本人では一般的です。国が違うと反応も変わりますね。
日々、不思議に思っていた、「レギンス一枚ばき」という事象に対する日米の反応の違いを考察しているうちに、インスタグラムにおける日米の「インスタ映え」においても似たような違いがあることに気づいたので、今回は、日米のインスタ映えの違いをレギンス一枚履きの観点からみてみようと思います。

目次

• 1.「レギンス一枚ばき」から「インスタ映え」の日米の違いを考察
• 2.そもそも日本の「インスタ映え」とは何か？
• 3.アメリカでの「インスタ映え」とは何か？
• 4.日米の「インスタ映え」の違いからみるインスタグラム広告クリエイティブの違い
• 5.まとめ

1.「レギンス一枚ばき」から「インスタ映え」の日米の違いを考察

（出典:https://www.instagram.com/fabletics）

なぜ今回、「レギンス一枚ばき」に注目したかといいますと、私は日本でもアメリカでも普段からレギンスを着用していますが、周りの人の反応が日本とアメリカでは違いがあることに気づいたからです。なぜ「レギンス一枚ばき」に対して日米で反応に違いが出るのか？を考察するうちに、日米における「インスタ映え」の定義にも違いが現れていることに気づきました。
実際にインスタグラムで#レギンスを日本語と英語で検索すると全く違う写真が出てきます。日本語で検索するとレギンスのコーディネイトやレギンスを着ていても丈が長めのトップスでお尻をしっかりカバーした写真が出てきます。

（出典:https://www.instagram.com/spout_official）

一方、英語で検索すると「私のお尻を見て！」と言わんばかりの写真が出てきます。
日本のように、レギンスの上にスカートを履いたりして臀部を隠すのではなく、腰のくびれから臀部、足全体をみせることが魅力的なようです。そのため、お尻を強調した角度の写真を多く見つけられます。

(出典:https://www.instagram.com/fabletics/)

つまり、レギンス一つにしてもインスタ映えになるアメリカとならない日本という風に、国が違うと「インスタ映え」の定義も変わってくるということがわかります。

2.そもそも日本の「インスタ映え」とは何か？

(出典:https://www.instagram.com/girlsdreamtravel/)

日本では”可愛い”を意識した投稿がメインになる傾向があります。

例えば,日本人のインスタグラムの自撮りでは顔をメインで載せることが多いです。全身写真を投稿するよりも胸から上の写真の投稿が多いです。

写真のカラーもビビットなものやレトロな感じが出る加工よりも、柔らかい色の加工が多く可愛らしい雰囲気を出せる加工を好みます。
コントラストをあまり付けず美肌、美白加工にこだわるのも日本人の「インスタ映え」の特徴です。

3.アメリカでの「インスタ映え」とは何か？

アメリカでは全身の写真を載せる人が多く、レギンスを着て街で写真を撮ることは普通のことです。自撮りでも顔メインではなくアメリカ人はとにかくお尻を含めた全身を写真に載せたがります。日本におけるインスタ映えが”可愛さ”をメインとしているとなれば、アメリカのインスタ映えは”セクシーさ、ナチュラルさ”をメインにしているという感じでしょうか。

アメリカで”映え”とされるのは自分に自信を持った写真です。どんな体型でも人種でも自信満々な写真を載せることでアメリカ人はインスタ映え評価をします。どれだけ自撮りで全身写真を写そうが、レギンスを着て体のラインが出ていようが、本来の自分の姿に自信を持ってインスタグラムに投稿しています。

(出典:https://www.instagram.com/fabletics/)

インスタグラムに投稿される写真のカラーに関しては、ビビッドなもの、ヴィンテージっぽいもの、又、意外にもナチュラルな加工も好まれます。
これらが日本とアメリカの一番大きな“映え”の定義の違いだと感じます。

4.日米の「インスタ映え」の違いからみるインスタグラム広告クリエイティブの違い

日米の「インスタ映え」の違いについて整理しましたが、次にそれがインスタグラムの広告クリエイティブにも違いがあらわれているのでご紹介します。

まず、アメリカのインスタグラム広告ですが、今回私はアメリカのヨガウェアやトレーニングウェアを扱う”Fabletics”(https://www.fabletics.com)というブランドに着目してみました。

このブランドは新しいショップがオープンとなればインスタグラムのライブやストーリーでスタッフによる商品の紹介やポップアップストアの様子を配信。そして１日に何度も投稿することで人の目に触れる機会を増やしています。

そして、インスタグラムに投稿する写真やストーリーではお尻や足のラインをアップで写した写真も多く見られます。それも全員がスーパーモデルのような体型の人の写真というわけではなく、”Fabletics”のスタッフや顧客なので、様々な体型をしている人の写真を投稿しているというところもアメリカならではかもしれません。

多くのファッション、化粧品ブランドは広告にインスタグラムを使っています。ライブ配信は保存し、ハイライト機能に保存することでその時見ることができなかった人も後で見ることが可能です。そして、実際に商品を購入した人にインスタグラムのストーリーに登場してもらったりしています。これが顧客に親近感を持たせると同時に、興味を持たせる秘訣の一つです。そして、こまめにインスタグラムのストーリーやライブ配信をして、人の目に触れさせるというのも鍵かもしれません。

日本でもインスタグラムを広告に使っている企業は多いですが、実際に顧客の反応や意見を載せたり、スタッフを前面に出したりする会社が少なくのが、顧客やスタッフを巻きんだ広告に消極的なのがアメリカとの違いです。

(出典:https://www.instagram.com/fabletics/)

(出典:https://www.instagram.com/fabletics/)

日本のインスタグラム広告では、”Suria”(https://online.suria.jp)というブランドに着目しました。インスタグラムに投稿されている写真を一目見るだけで大きな違いがありました。ヨガウェアのブランドなので、レギンスを着用したモデルの全身写真が投稿されていますが、前からの写真しかなく後ろから撮っている写真はありませんでした。ヨガイベントの告知などは積極的に投稿していますが、顧客を巻き込んでの広告というのはアメリカに比べて少ないです。

(出典:https://www.instagram.com/suria.yogaessentials/)

(出典: https://www.instagram.com/suria.yogaessentials/)

日本のインスタグラム広告で今後大事なのは、顧客やスタッフたちも巻き込んでの投稿やインスタライブなどを配信していくことです。少しでも多くの人に見てもらい、いかに興味を示してもらうかが、日本のインスタグラム広告の課題と感じます。

5.まとめ

日本とアメリカでは「インスタ映え」の定義が違うことにより、インスタグラムの投稿内容の違いや広告の打ち方に違いがあることがお分かりいただけましたか？日本人、アメリカ人にとって何が“映え”なのか、日本人、アメリカ人の目に止まるものは何なのかを見極めるのが、インスタグラムでの広告で大事になってきます。
その上で、アメリカのインスタグラム広告を参考に、顧客やスタッフをどんどん巻き込んで積極的に投稿・ライブ配信してみてはいかがでしょうか?

ニューヨークでのBeautycon二日目、Beautyconの主催者・Moj Mahdaraさんが日本の双子タレントの広海・深海の広海さんとステージに登壇し、広海さんをプロデューサーに迎えて女性向け動画メディアを運営するC Channelと朝日放送グループとの共同開催でBeautycon Tokyoを6月に渋谷で開催することを発表しました。日本初上陸となるBeautyconですが、予習として今回ニューヨークで行われたBeautyconのレポート、見所、ビジネスヒントなどを4つのテーマに分けてご紹介したいと思います。

目次

• 1.Beautyconは主催側と参加ブランドにとって大量のデータ収集の絶好のチャンス!
• 2.Beautyconのテーマ「美の再定義」
• 3.GenZをターゲットに一歩進んだインスタ映え
• 4.環境保護を目的としたビューティーブランドも
• 5.まとめ

Beautyconは主催側と参加ブランドにとって大量のデータ収集の絶好のチャンス!

昨年ロサンゼルスで開催されたBeautyconで3万人以上もの人が参加したことを考えますと、自分たちのブランドのことを知らない消費者にBeautyconで存在をアピールする絶好のチャンスです。そのためにブースの見栄えだけでなく、無料で配るサンプル、サービス、買い物袋のデザインに力を入れる訳ですが、存在を知ってもらうこと・アピール力と同時に大事なのが市場戦略情報の収集、その名もマーケット・インテリジェンスです。どれだけ消費者に関するデータを二日間で上手に収集するかということが鍵となってきますが、ブースに来た参加者たちに紙のアンケートに答えてもらう従来の方法は収集側もまとめるのが大変ですし、Beautyconの参加者たちも限られた時間でなるべく多くのブースを周りたいので時間も取らない方法が良いです。

そこでBeautyconの画期的な情報収集方法は、こちらのリストバンド式の入場券を使った方法です。

こちらのリストバンド式入場券は、オンライン上で入場料を支払い後、数日で手元に届き、ウェブサイト上にリストバンドに付いている番号を入力しアンケートにお答えする形でアクティベートして始めて会場に入場できます。アクティベート後はリストバンドを紛失してしまってもすぐに再発行ができるそうです。

アクティベートする際にお答えするアンケートの内容は、「今回のBeautyconで何系の商品・ブランドが楽しみですか?」「A. メイク B. スキンケア C.ヘアケア D. カラーコンタクト E. その他」など。また、Beautycon当日は参加者が各ブースを訪れる際にリストバンドを機械にかざし、参加者の情報と引き換えにサンプルがもらえるような仕組みになっているため、Beautyconや参加ブランド側は、参加者のBeautyconでの行動・買い物パターンやマーケット情報を得ることによって、翌年のBeautyconの改善や今後のサービス・マーケティングの向上に役立てることができます。

Beautyconのテーマ「美の再定義」

近年、米国のファッション・ビューティー業界で必要不可欠な話題・テーマとなりつつある「自己肯定感」はBeautyconでも会場の至るところで見られました。
見た目の美しさだけでなく、「全ての人種、性別、年齢、国と出身地、性的指向、才能、宗教、自然体、魅力、ユニコーン(米国でLGBTQの象徴)を受け入れます」をスローガンに、美の再定義・「あなたにとって美は何を意味するのか」を参加者たちに問いかけていました。

消費者の心に響く自己肯定感に関するコマーシャルやキャンペーンで知られているDoveのブースはそういった面でもかなり注目の的でした。Doveはフォトブース、10分のハンドマッサージコーナーだけでなく、iPadを使った簡単なクイズを参加者たちに提供していました。このクイズでは、ある写真を見て、2〜4つの言葉又は写真の選択肢を与えられ、自分がもっとも当てはまると思うものを3秒以内に答えるというものでした。例えば、少々奇抜な服装・髪型をした女性がパソコンに向かって作業している姿の写真に対し、与えられた言葉の選択肢は「professional（プロフェッショナル）」又は「free-spireted（社会にとらわれず自由に考え、行動する人のこと）」など。特に正解・不正解のあるクイズではありませんが、目的は、いかに人間の固定観念が私たちの脳や考えを支配しているのかを知り、自分が抱いている美の定義を再認識することです。

GenZをターゲットに一歩進んだインスタ映え

Beautyconの参加ブランドのラインナップを一部見ていただきますと、明るい色を多く使い発色のよいメイク用品で若い世代に人気のLime Crimeなどに加え、Target, Dove, The Lip Bar (Targetで販売), Revlon, Maybelline New Yorkなど、薬局や大型格安百貨チェーン店で販売されているブランドが多く、Beautycon参加者も「安いブランドを上手に使う」ことを第一にしているGenZ世代の方が多く見られました。GenZ世代とは、主に1995〜2015年に生まれ現在4〜24歳の世代の人たちのことを示します。

このBeautyconの参加ターゲット層であるGenZ世代の大きな特徴としては、デジタル・ネイティブ世代とも呼ばれ若いときからスマートフォンを使いこなし、SNSにも慣れ親しんでいるためユーチューバーやインスタグラマーがれっきとした職業であることを認識している世代なのです。そのせいか、Beautyconの参加者たちの中にはカメラに向かって話しレポートしている光景が多く見られ、参加ブランドのブースにはインスタグラムに投稿するためのフォトブースが至るところにあり長蛇の列ができていました。

インスタ映えをテーマに更に工夫を加えていたブランドもあり、Lime Crimeではフォトブースもありましたが、似顔絵を描いてもらうことができるサービスを提供し、髪色・チーク・リップの色をLime Crimeで販売されている化粧品の色にしてもらうことができるという、かなりオリジナリティー溢れるサービスでGenZたちを魅了していました。

私も似顔絵を描いてもらい、リップの色はLime CrimeのVelvetinesリップグロスのSirenの色にしてもらいました。この似顔絵を首からぶら下げることもできるように、ネックストラップも付いてきました。

他にも一歩進んだインスタ映えでGenZたちの注目を浴びていた商品がありました。それは、メイクアップアーティストのPriscilla OnoさんとプラスサイズブランドELOQUII のコラボでデザイン・開発された蛍光色のパンツスーツとメイクアップ・ホルダー・ベルトバッグです。

Priscilla OnoさんはBeautyconの「ファッションとビューティーの交差点」についてのパネルディスカッションでELOQUIIとのコラボ商品をデザインするにあたり、ご自身のメイクアップ・アーティストになるきっかけが大きく関係しているとお話していました。Priscilla Onoさんは小さい頃から90年代の歌手のファッションやミュージックビデオからインスピレーションを受けてメイクをし、私たちも毎日その日に着る服によってメイクを決めるのと同じように、逆にメイクからインスピレーションを受けるファッションがあってもいいのではないかということで、近年の流行である蛍光色のメイクを思わせるようなパンツスーツをデザインしたそうです。

また、メイクアップ・ホルダー・ベルトバッグはその名の通り、口紅、リップグロス、コンパクトケースを収納することを目的としたバッグなのですが、このバッグの驚くべきところはスマートフォンで写真を撮る際に、フラッシュの有無によって色が変わるという進んだインスタ映えアイテムでBeautyconの参加者の注目の的でした。

(出典:https://www.instagram.com/p/BwSPud3F3Qi/　右 Priscella Ono さん)

(出典: https://www.instagram.com/eloquii/ Beautycon　パネルディスカッションのパネラー　右から二人目 Pricella Onoさん)

写真左と右、全員Priscella Ono × ELOQUII 着用。

フラッシュ無しで写真を撮ると左の写真のように薄く光沢のかかった紺紫のベルトバッグですが、フラッシュ有りで写真を撮ると右のようにホログラム調の色になります。

Beautyconに参加している多くのブランドはフォトブースでどれだけ多くの参加者たちに写真を撮ってもらい、ブランド指定のハッシュタグを使ってインスタグラムに投稿してもらうかでBeautyconでの成功を測っていますが、Lime Crimeのように従来のフォトブースに捉われない話題性のあるインスタ映えな体験やPriscilla OnoさんとELOQUIIのコラボでデザイン・開発された最先端のインスタ映え商品で差をつけることでブランドの認知度を更に高めていました。

環境保護を目的としたビューティーブランドも

環境に最も悪影響をもたらしていると言っても過言ではないビューティー業界ですが、美容や化粧品が好きな消費者にとっては次から次に新しいものを取り入れたい気持ちもあり、その事実を忘れがちになります。そこでBeautyconでは、環境への悪影響を最大限に抑えることを目的としたエシカル美容ブランドの認知度を高めると同時に参加者の美容・コスメの消費の仕方という視点で環境問題への意識を高めることにも取り組んでいました。

(出典: https://www.instagram.com/p/Bv-Q0YhASIC/)

リサイクル可能な容器で水をあまり使わずに済むリンスなどを売っているLove Beauty And PlanetとLove Home And Planetのブースでは、参加者手持ちのリサイクル可能なゴミと引き換えに商品サンプルがもらえるようになっており、リサイクル可能なゴミが溜まっていくハートのフォトブースの前で写真を撮り、インスタグラムにブランド指定のハッシュタグを使って投稿することで更に参加者たちにも積極的に問題意識の拡散に協力してもらっていました。

また、もう一つBeautyconで環境保護に関して注目を集めていたブランドはcroonという水だけで優しく顔をマッサージして化粧を落とせる再利用可能なマイクロファイバーを売っているブランドでした。最高約200回使うことができ、使い切ったマイクロファイバーをcroonに返すとリサイクルされ環境にいいだけでなく、クレンジングオイルや使い切りの化粧落とし、コットンなどを買う必要がなくなるため、お金の節約ができるという点でも参加者の関心を集めていました。

(出典: https://www.instagram.com/p/BwuJsfkHWAz/)

(出典: https://www.instagram.com/p/Bt_jI3Tny3-/)

まとめ

来月日本に初上陸となるBeautyconですが、「PLANET」をテーマに日本にいながら世界のビューティートレンドを体験できる参加型イベントになる予定だそうです。今回のニューヨークでのBeautyconでは、ターゲット層であるGenZ世代を中心にまだまだ根強いインスタ映えトレンドを取り巻くかたちで、「美の再定義」や「美容・コスメの消費の仕方から見直す環境問題」といったテーマに触れていました。日本で初の試みとなるBeautyconでは、参加ブランド、プレゼンテーションの仕方、参加者のターゲット層、どのような国のビューティートレンドに触れることができるのか目が離せません。

目次

• 1.NY最大のアートフェア「Armory Art Week」
  • 1-1.風変わりな美術展として毎年話題
  • 1-2.今年のテーマは「Fact and Fiction」
  • 1-3.インスタグラマーの存在は自作品の宣伝に不可欠
  • 1-4.ハッシュタグの投稿数は約19,000件
• 2.NYで感じる日本との「インスタグラマー」の違い

1.NY最大のアートフェア「Armory Art Week」

このアーモリーアートウィークというのはニューヨーク最大のアートフェアの一つで毎年開催されています。このフェアは1944年から開始されギャラリーやアーティストの支援をするとともに、20世紀から21世紀の重要とされるアートを集めることを目的としています。 今年はSPRING/BREAK ART SHOWの他にもこの期間中に７つの美術展覧会がニューヨークで開催されました。参加チケットは無料のものから57ドルのものまで、事前予約もあればウォークインのものもあります。

1-1.風変わりな美術展として毎年話題

今年で８度目となるSPRING/BREAK ART SHOWは、ギャラリーが主軸では選ばれないような斬新で風変わりなものがキュレーターによって選ばれ展示されます。そのためギャラリーでは見ることのできない作品を見ることができ、またそのようなアーティストたちが脚光を浴びる場でもあります。

このフェアはブース式のため、一つの会場にたくさんのアーティストが出展でき、それぞれブースの中におもいおもいに作品を展示しています。この写真(上)の反対側にもブースがあり、参加者は歩きながら気になるブースに入って、アーティストの話を聞いたりじっくり作品を楽しむなどしていました。これらの作品は購入も可能で、SPRING/BREAK ART SHOWのホームページからも参加アーティストの作品を見ることができそこからの購入も可能としていました。

1-2.今年のテーマは「Fact and Fiction」

今回のフェアのテーマは”Fact and Fiction”です。 混乱だらけの社会情勢にある今だからこそアーティストたちがそれをどのように表現していくのかを探求するチャンスでもあるということのようです。作品の中にはまさに今の世界情勢を作品としているものや、自分の内面の世界をおとぎ話のようにブースいっぱいに表現しているものなど、まさに現実と物語が織り混ざったようなフェアでした。

1-3.インスタグラマーの存在は自作品の宣伝に不可欠

写真撮影を禁止していた美術館が多かった時代は終わり、写真撮影を解放することで、来場者増や作品の知名度向上の効果が現れている美術館が増えています。 このフェアも例外ではなく、写真映えを意識したブース設営であったり、体験型のインストレーションにすることで口コミをしやすくする仕組みがありました。 会場には、他の美術展ではみることのできない珍しい作風の作品と写真を撮るインスタグラマーたちが多く見受けられました。知名度の欲しいアーティストにとって自分の写真をSNSに上げてくれるインスタグラマーたちは作品を宣伝してくれるありがたい存在です。

作品の中にはまるでフォトブースのようなところもあり、写真を撮ろうとしているとアーティストの方からパネルの猫を渡され、「写真でみるとまるで本物を抱っこしているみたいだから」と嬉しそうに話してくれました。 これもSNS世界の今(Fact)を象徴している作品の一つと感じました。

1-4.ハッシュタグの投稿数は約19,000件

今回で8年目を迎える”SPRING/BREAK ART SHOW”のハッシュタグ#springbreakartshowでは約19,000件の写真が投稿されています。

#タグに投稿されている写真には、その作品のアーティストのインスタグラムアカウントがタグづけされており、アーティストのプロフィールへ飛ぶことでさらに他の作品を閲覧したり、作品づくりの工程を閲覧することができ、アーティストのことをより深く知るきっかけとなっています。

例えば、こちらのインスタグラマーの投稿には、作者である@phaanloveさんがタグづけられており、すぐに誰の作品かを知ることができます。 また、イベント公式アカウントのタグ付けをしてくれるインスタグラマーも多いのも海外インスタグラマーの特徴です。 この投稿をみたフォロワーが一目で必要な情報を得られるように考慮してタグ付けしているそうです。マメですね。 インスタグラマーの投稿を通して公式アカウントへ誘導されるので、公式アカウントからの情報も届けやすくなっています。

写真へタグづけされていた作者のプロフィールへ遷移すると、彼女の他の作品を閲覧できたり、今回のアートフェアへ向けた準備の様子や、作品が完成するまでの工程を写真やストーリー（ハイライト）で知ることができ、より親近感が湧きます。

2.NYで感じる日本との「インスタグラマー」の違い

日本とアメリカのインスタグラマーを比較すると、まず見えてくるのが文化の違いです。もちろん日本人のすべてに当てはまるものではないのですが、私たち日本人の多くには昔ながらのわびさびの美意識が残っているように感じます。
静かなものや一歩引いた少し控えめなものに美しさを感じるということです。日本におけるインスタ映えというものが自己主張よりも控えめな可愛さにあることが多いのはその表れでもあるかと思います。
一方でアメリカのインスタグラマーはセルフブランディングのためにインスタグラムをフル活用し、男女関係なく自己アピールをSNS上で楽しんでいます。 日本ではインスタグラマーというと、女性を連想しますが、アメリカでは男性のインフルエンサーも多いです。
今回のアートフェアのように、日本人だとインスタグラムに投稿するのをためらうような表現の激しい作品もありますが、多くのインスタグラマーが自分なりの理解と解説を添えて写真をインスタグラムに投稿していました。
何のためにインスタグラムを利用しているのか。周囲との和に重きをおくのか、自己表現の場として利用するのか、その違いが「インスタ映え」の違いに影響しているのではないでしょうか。